DIA NACIONAL DO LIVRO

Leio ... porque sim, sou livre

João Andarilho 

LANÇA CHAMAS

https://youtu.be/qrsWrzK8-g0?si=woRRICSGFR7Q5NNE

Em 22.10.1983, aconteceu a primeira labareda do saudoso António Sérgio, com o seguinte alinhamento:

Led Zeppelin (When the levee breaks)
Judas Priest - Heading Out To The Highway
Black Sabbath - Disturbing The Priest
Black Sabbath - Mob Rules
Aerosmith - Chiquita
AC/DC - High Voltage
AC/DC - Let There Be Rock
Deep Purple - Black Night
Dio - Stand Up And Shout
Ted Nugent - Free For All
Judas Priest - Pain And Pleasure
Black Sabbath - Trashed

João Andarilho 

 

O LIVRO

“Se lemos um livro antigo é como se lêssemos durante todo o tempo que transcorreu entre o dia em que foi escrito e nós. Por isso convém manter o culto ao livro. O livro pode conter muitos erros, podemos não concordar com as opiniões expendidas pelo autor, mas ainda assim, ele conserva algo sagrado, algo divino, não com um tipo de respeito supersticioso, mas com o desejo de encontrar felicidade, de encontrar sabedoria”

Jorge Luís Borges, “O livro”

 

SEIXAL, UMA BAÍA NO CORAÇÃO DO TEJO

https://youtu.be/1bfRvmSr9rI

O Seixal e o seu concelho não se dizem por palavras e não se dizem por palavras porque dispensáveis. O Seixal é para se absorver. Absorver o seu sol, as suas cores, o cheiro da sua baía, os sons e os silêncios. Conhecer o seu legado cultural, usufruir do que tem para nos oferecer na gastronomia, na arte e na cultura. Entranhemo-nos e vamo-nos ao seu sabor ...

João Andarilho

VHILS (Praia de Pai Mogo - Lourinhã)

  

VHILS

L'artiste portugais Alexandre Farto (né en 1987) interagit visuellement avec l'environnement urbain sous le nom de Vhils depuis qu'il était un graffeur prolifique du début au milieu des années 2000.

Sa technique révolutionnaire de sculpture en bas-relief - qui forme la base du projet Scratching the Surface et a été présentée pour la première fois au public lors de l'exposition de groupe VSP à Lisbonne en 2007 et au Cans Festival à Londres l'année suivante - a été saluée comme l'une des approches les plus convaincantes de l'art créé dans les rues au cours de la dernière décennie.

Cette forme frappante de poésie visuelle, présentée dans le monde entier dans des environnements intérieurs et extérieurs, a été décrite comme brutale et complexe, mais imprégnée d'une simplicité qui parle au cœur des émotions humaines. Réflexion permanente sur l'identité, sur la vie dans les sociétés urbaines contemporaines et leurs environnements saturés, il explore des thèmes tels que la lutte entre les aspirations de l'individu et les exigences du quotidien, ou l'érosion de l'unicité culturelle face au modèle dominant du développement mondialisé et de la réalité de plus en plus uniforme qu’il impose dans le monde. Il parle d'effacement mais aussi de résistance, de destruction mais aussi de beauté dans ce décor écrasant, explorant les connexions et les contrastes, les similitudes et les différences, entre les réalités mondiales et locales.

Vhils a grandi à Seixal, une banlieue industrialisée de l'autre côté du fleuve de Lisbonne, la capitale du Portugal, et a été profondément influencée par les transformations provoquées par le développement urbain intensif que le pays a connu dans les années 1980 et 1990. Il a été particulièrement inspiré par la façon dont les murs de la ville absorbent les changements sociaux et historiques qui se produisent autour d'eux. En appliquant ses méthodes originales de destruction créative, Vhils creuse dans les couches superficielles de notre culture matérielle comme un archéologue urbain contemporain, exposant ce qui se trouve au-delà de la superficialité des choses, rendant visible l'invisible et restituant le sens et la beauté aux dimensions abandonnées enfouies sous.

Depuis 2005, il a présenté son travail dans plus de 30 pays à travers le monde dans des expositions individuelles et collectives, des interventions artistiques spécifiques à un site, des événements artistiques et des projets dans divers contextes - du travail avec des communautés dans les favelas de Rio de Janeiro, à des collaborations avec des institutions artistiques réputées telles que la Fondation EDP (Lisbonne), le Centre Pompidou (Paris), le Barbican Centre (Londres), le CAFA Art Museum (Pékin) ou le Museum of Contemporary Art San Diego (San Diego), entre autres. Expérimentateur passionné, Vhils a développé son esthétique personnelle dans une pluralité de médias en plus de sa technique de sculpture signature: de la peinture au pochoir à la gravure sur métal, des explosions pyrotechniques et de la vidéo aux installations sculpturales. Il a également réalisé plusieurs vidéoclips, courts métrages et une production scénique. 

Autoria: Maria Silva (Academia Sénior da Lourinhã) 

IGREJA DE SÃO LOURENÇO DOS FRANCOS (MIRAGAIA - LOURINHÃ) PATRIMÓNIO CULTURAL

 Église de São Lourenço dos Francos - Miragaia - Lourinhã

La tradition populaire dit que près de l'église de S. Lourenço dos Francos, existait la ville mythique de Monardo dos Francos, qui, selon certains, a été construite par des Carthaginois et d'autres par des Celtes. Ici les Romains se seraient installés (des traces d'habitations et de conduites d'eau ont été retrouvées) puis les Francs venus avec D. Jordão, ce qui aurait donné naissance au toponyme des Francs. Les cataclysmes naturels auront ruiné la ville, dispersant ses habitants.

Jusqu'en 1555, les couples et les lieux dispersés autour de l'église appartenaient à la seule paroisse de l'époque, Nossa Senhora da Anunciação da Lourinhã. Les habitants, représentés par les frères de la Confraria de S.Lourenço dos Francos, demandent la création d'une nouvelle paroisse à l'archevêque de Lisbonne, D.Fernando de Vasconcelos e Meneses, qui l'autorise, avec la nouvelle paroisse de S.Lourenço dos Francos dans l'église d'un ancien et en ruine Convento de Agostinhos, entièrement reconstruit sous l'évocation de S. Lourenço. Entre 1681 et 1687, les murs du cimetière, le clocher, les entrepôts sont construits et le revêtement en tuiles du baptistère et de la nef est réalisé. Au début du 21ème siècle, d'importants travaux de restauration ont été réalisés qui ont fait du lieu, inséré dans une zone de plaine agricole, un bel et agréable espace de loisirs et de spiritualité.

L'église de S. Lourenço dos Francos est un temple rural du XVIe siècle, avec les caractéristiques de l'architecture de la renaissance rurale d'Estrémadure. Il s'agit d'une nef unique, avec un porche de trois étages sous la porte principale, avec une large ouverture frontale, soutenue par des piliers reposant sur un mur. L'intérieur de la nef est entièrement recouvert de dalles «Moquette» du XVIIe siècle, ainsi que du baptistère du XVIIe où se trouvent des fonts baptismaux du XVIe siècle en pierre circulaire. Le retable du maître-autel, du XVIIIe siècle, est orné de colonnes salomoniennes en bois doré qui flanquent le trône. Il a un tabernacle rond inhabituel et deux images en pierre polychrome, également du 16ème siècle, par S. Lourenço et S. Martinho. Sur le mur à gauche de la chaire, une tuile polychrome du XVIIe siècle montre deux anges adorant la garde avec une particule. En 1737, la chapelle principale fut ajoutée et, sur ses têtes extérieures, deux pierres tombales furent placées, incorporées dans les angles, dédiées à Júlia Máxima et Caio Júlio Lauro et qui témoignent de la romanisation de la région.

La façade est de pignon en bec, flanquée d'un clocher et d'un toit à pignon.

Autoria: Maria Silva ( Academia Sénior da Lourinhã)

MOLEDO (Lourinhã) - PATRIMÓNIO CULTURAL

 

MOLEDO (LOURINHÃ) - PATRIMÓNIO CULTURAL

MOLEDO - Lourinhã 

Le nom de lieu Moledo, qui dérive du latin molletum, roche ou grosse pierre, est associé au territoire auquel il appartient - le Planalto das Cezaredas - l'un des plus beaux monuments naturels nationaux et un lieu auquel l'histoire et la tradition orale populaire associent César, les chasses royales et les amours clandestines de D. Pedro et Inês de Castro.

S'il y a une histoire d'amour qui a marqué l'histoire du Portugal, c'est bien celle de l'amour interdit entre l'enfant D. Pedro et Inês de Castro, l'accompagnateur de sa femme.

Paço de Moledo, dans la municipalité de Lourinhã, a été la maison de Dona Inês pendant sept ans. Après son exil en Castille en 1345. D. Pedro se rendait à Paço de Serra De El-Rei et se faufilait du côté de son père à Moledo, pour rencontrer son amant.

Il y a des archives historiques et aussi beaucoup d'imagination et de créativité populaires qui ont également été partagées dans une expérience artistique dans les rues, les jardins et les moulins à vent du village.

La paroisse de Moledo a été le théâtre d'un projet remarquable, issu du partenariat entre la Faculté des Beaux-Arts de l'Université de Lisbonne et la collectivité territoriale, qui a amené en quatre ans au village de Moledo plusieurs étudiants du Master de sculpture publique qui a développé des pièces faisant allusion au thème inésien.

Cette action a abouti à la construction d'un itinéraire public de la sculpture qui avait pour principaux objectifs la consolidation effective de ce lieu en village historique, en le combinant avec le thème inésien, ainsi que la requalification urbaine de certains de ses espaces.

Autoria: Maria Silva (Academia Sénior da Lourinhã)

CHINA 

Nos tempos que correm, muito se tem falado da China e de chineses a propósito do Covid19, vírus que, supostamente, teve origem numa província chinesa e que, rapidamente, se globalizou obrigando a OMS a decretar o estado de pandemia a nível planetário.

Muito se fala sobre uma civilização de 5000 anos mas pouco dela se conhece. Para ajudar um pouco ao conhecimento de uma cultura tão antiga e fascinante, passo a transcrever uma parte das Cartas Escritas da Índia e da China nos anos de 1815 a 1835, de José Ignácio de Andrade a sua mulher D. Maria de Gertrudes:

João Andarilho

TAINADAS

É notícia recente que o antigo Braganza Hotel, na Rua Vítor Cordon, onde Eça, Ortigão ou Junqueiro se juntavam em alegres Tainadas, foi completamente remodelado, dando origem a apartamentos de luxo. Designa-se, agora, esse empreendimento de Duques de Bragança Premium Apartments. Chique…

Constata-se, assim, que a abastada rapaziada que para ali vai tainar, nada terá a ver com a erudição literária e estilo de vida apanágio dos nossos excelsos escritores  de antanho. 

Será mais gente cheia de "guito" e com vontade de  triplicar o investimento à custa da apregoada hospitalidade das nossas gentes e da atracção e beleza exercidas pela nossa bela capital.

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À época (finais do séc. XIX), o Braganza Hotel, era um local de repouso de muitos ilustres viajantes, nacionais e estrangeiros, que demandavam à cidade. 

Braganza Hotel (delimitado a azul)

Ficou também para a história como sendo um dos locais onde se reunia, semanalmente, o grupo "Os Vencidos da Vida". Eram eles, Guerra Junqueiro, António Cândido, Conde de Sabugosa, Conde de Arnoso, Carlos Lima Mayer, Carlos Lobo d´Ávila, Conde Ficalho, Oliveira Martins, Ramalho Ortigão, Eça de Queiróz e o Marquês de Soveral, uma belíssima selecção.

Dizia Fialho de Almeida: " Dúzia e meia de ratões que, quando juntos, o que pretendem é jantar; depois de jantar, o que intentam é digerir; e digestão finda, se alguma coisa ao longe miram, tanto pode ser um ideal, como um Water-closet." ao que disparava Eça, numa resposta « à ressoante publicidade  que a imprensa erguia em torno do grupo jantante» : " O que é estranho não é o grupo dos Vencidos - o que é estranho é uma sociedade de tal modo constituída que no seu seio assume as proporções de um escândalo histórico o delírio de onze sujeitos que uma vez por semana se alimentam".

A nossa literatura, felizmente, teve, apesar da monarquia reinante e ao contrário da ditadura da república no século seguinte, liberdade de pensamento. Daí terem aparecido pensadores,  poetas e escritores de grande qualidade literária, que fazem parte do nosso acervo cultural, de que são exemplo os "Vencidos da Vida".

João Bertrand